over de muze en de kanarie
On oktober 7, 2017 by GwenAggregation, Kwang-Young Chun, eigen foto genomen op Tefaf
De muze bij het ontbijt
Inspiratie bestaat, maar zij kan ons maar vinden als we werken. Citaat van één van de meest getalenteerde en productieve kunstenaars, Pablo Picasso.
In een tijdsgeest waarin de robots volop hun intrede doen in onze maatschappij, werkomgeving en dagelijkse leven, is de toekomst aan de creatievelingen. Dit betekent niet dat je massaal aan de viool of verfborstel moet in je vrije tijd. Creativiteit kan je stimuleren en terug aanwakkeren met simpele dingen, die dan weer zuurstof geven aan je dagelijkse routines. Dus hoog tijd om jouw muze van onder het stof te halen.
Tekenaar Danny Gregory plaatste onlangs een grappig filmpje (drie minuten) op zijn blog over de muze.
Danny was in een vorig leven een zeer succesvolle reclameboy voor de grote jongens, IBM, JP Morgan enz. Hij wil met zijn sketchbookschool iedereen motiveren om zijn innerlijke artiest te zoeken en zijn creativiteit aan te zwengelen. Dit door kleine dagelijkse gewoontes in te bouwen zoals tekeningen maken van je ontbijt. Zijn boek noemt dan ook Art Before Breakfast.
Zijn boodschap is duidelijk, als je de muze wil tegenkomen, moet je er een inspanning voor leveren. Je geest voeden met natuur, beweging, bezoek aan tentoonstelling, lezen, reizen of eens iets totaal anders doen dan hetgeen je gewoon bent. Tegenwoordig noemen ze dit uit je comfort zone stappen.
Danny geeft je in het boek praktische en haalbare oefeningen waarmee je alledaagse voorwerpen terug grondig leert bekijken. Hoe ziet mijn badkamerkastje er in feite uit? Hoe moet ik hieraan beginnen om dit na te tekenen? Opgelet het is niet de bedoeling om een perfecte tekening te maken of het rommelige kastje te beginnen opruimen.
Met potloden en een schetsboek gewapend, die in iedere handtas past, ga ik tegenwoordig de deur uit. Tijdens de onverwachte vrije momenten, zoals even wachten bij de tandarts of in de wagen op zoon-of dochterlief tot deze klaar zijn met jiu jutsi of ballet, haal ik mijn potlood boven en tracht ik iets te tekenen.
Ook zin om de negative space in een tekening te ontdekken, breng eens een bezoekje aan zijn website.
Pakjes maken
De Koreaanse artiest Kwang-Young Chun haalde zijn inspiratie uit zijn kindertijd. Hij was blijkbaar regelmatig ziek en zijn moeder nam hem mee naar een Chinese medicijnendokter. Tijdens het medisch onderzoek staarde hij naar de plafond en zag hij de vele pakketjes medicijnen, in mulberry paper gewikkeld aan het plafond hangen. Dit papier, gemaakt van de moerbeiplant is een typisch Aziatisch product.
Zijn werken worden opgebouwd door driehoekjes gewikkeld in mulberry paper. Het papier wordt gekleurd met natuurlijke pigmenten, een zeer arbeidsintensief werkje. Ik kwam zijn werk tegen op Tefaf bij Landau Fine Arts. De originaliteit en kleuren vielen mij onmiddellijk op. De boodschap achter de werken kwam maar achteraf.
Deze artiest heeft een weg afgelegd vooraleer hij tot de pakjes kwam. Hij trachtte om na WOII mee te surfen op de stroming van het abstract expressionisme, zoals Rothko, Pollock enz. Chun wou het conflict vastleggen tussen verleden, heden en toekomst, tussen idealen en realiteit, dat verborgen zat achter een zogenaamde harmonie.
Hij zag de Amerikaanse samenleving veranderen naar een tot uitputting gedreven consumptiemaatschapij. Een wereld waarin vriendschappen gebaseerd zijn op financiële en sociale positie. Dit in scherp contrast met zijn Aziatische waarden. De manier om uitdrukking te geven aan zijn ideeën, was nog niet comme il faut.
Toen hij in 1995 verkouden was en staarde naar het medicijnendoosje, kwam de muze tot hem. Hij moest terug denken aan zijn kindertijd en de ingepakte medicijnen. Op deze manier kon hij zijn Koreaanse roots verwerken op een artistieke manier. Hij beschouwt de papieren zakjes , waarin de medicijnen bewaard werden en de dokters hun instructies op schreven, als een resultaat van kennis en experiment. De driehoekjes, ingepakt in documenten met Koreaanse en Chinese tekens, stellen kleine cellen van informatie voor. Deze kunnen in harmonie samen leven of conflicteren.
Door deze driehoekjes naast en op elkaar te plaatsen wil hij de moderne mens voorstellen, die steeds in strijd is met zijn hang naar materie, competitie en vernietiging. De kraters en uitstulpingen in zijn werken, verwijzen naar de blijvende wonden die landen oplopen, wanneer ze in oorlog of conflict zijn met elkaar.
Chun vindt dat een artiest is zoals een kanarie in de koolmijnen. Ik vind dat hij hier heel goed in slaagt en zou een perfecte plaats weten boven de boekenkast voor één van zijn werken. Kostprijs?
The spirits in New Orleans
Een paar jaar geleden zag ik de documentaire die de Foo Fighters maakten naar aanleiding van hun album Sonic Highway. Ze trokken door acht Amerikaanse steden om in een geluidsstudio ter plaatse hun nummers op te nemen. De steden inspireerden hen bij de opnames en in de film genoot je meteen van een stukje muziekgeschiedenis.
New Orleans is op deze manier blijven plakken bij mij. De sfeer die de Preservation Hall uitstraalde, heeft mij toen geïnspireerd om een schilderij te maken van een oude muzikant. Mijn leraar in de academie was er niet wild van, slechte verf en foute verhoudingen, enz. De directeur vond het wel goed. Daaraan zie je dat meningen zelfs bij de kunstpro’s uiteen kunnen lopen. Ik heb er vooral plezier aan beleefd en dat was voor mij het voornaamste.
In bijgevoegd filmpje proef je het jazzy sfeertje van de band. Een mix van jonge en iets minder jonge mannen, die ongeacht rang of stand, plezier beleven aan samen muziek maken.
En dan de stevigere versie van de Foo Fighters. In de clip word je meegezogen naar de houten studio, waar the spirits nog voortleven in de portretten aan de muur. Het lijkt mij een hotspot, die je absoluut moet bezoeken als je New Orleans passeert.
Wie weet kom ook jij daar de muze tegen?
1 comment
Geef een reactie Reactie annuleren
Deze site gebruikt Akismet om spam te verminderen. Bekijk hoe je reactie-gegevens worden verwerkt.
Archieven
- februari 2024
- oktober 2023
- augustus 2023
- juni 2023
- mei 2023
- oktober 2022
- augustus 2022
- juli 2022
- april 2022
- februari 2022
- januari 2022
- oktober 2021
- september 2021
- augustus 2021
- juli 2021
- juni 2021
- mei 2021
- april 2021
- december 2020
- november 2020
- oktober 2020
- september 2020
- augustus 2020
- juli 2020
- juni 2020
- mei 2020
- maart 2020
- februari 2020
- januari 2020
- december 2019
- november 2019
- oktober 2019
- september 2019
- augustus 2019
- juli 2019
- juni 2019
- mei 2019
- april 2019
- maart 2019
- februari 2019
- januari 2019
- december 2018
- november 2018
- september 2018
- augustus 2018
- juli 2018
- juni 2018
- mei 2018
- april 2018
- maart 2018
- februari 2018
- januari 2018
- december 2017
- november 2017
- oktober 2017
- september 2017
- augustus 2017
- juli 2017
- juni 2017
- mei 2017
- april 2017
Calendar
M | D | W | D | V | Z | Z |
---|---|---|---|---|---|---|
1 | 2 | 3 | ||||
4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 |
18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 |
Categorieën
- Kunst en Beurzen
- Kunst en Boeken
- Kunst en Dans
- Kunst en Film
- Kunst en Fotografie
- Kunst en Mode
- Kunst en Musea
- Kunst en Muziek
- Kunst en Natuur
- Kunst en ondernemen
- Kunst en Optredens
- Kunst en Steden
- Kunst en Tentoonstellingen
- Kunst en Veilingen
- Kunst en verzamelen
- Op bezoek bij de kunstenaar
- Schilderkunst
Leuke man die Danny Gregory en met een toffe stijl (leuke filmpjes en “good feel” website), mooie schilderijtjes (lijkt simpel, maar dat zal het zeker niet zijn). Wie weet schenk ik aan mijn boys ook een tekenschriftje … is eens iets anders dan al het klassieke speelgoed.
Ook leuk voor mezelf. Hoewel ik de neiging zal hebben om de was eerst op te plooien vooraleer ik de wasmand begin na te tekenen (dat zal qua moeilijkheidsgraad ook beter meevallen). Maar eerst tijd vinden en dan inspiratie… of maak ik vanzelf tijd als ik mijn muze gevonden heb? Inspirerend artikel.